制作完《花样年华旗袍》后很多人问我旗袍在哪做
制作完《花样年华旗袍》后很多人问我旗袍在哪做
“常常听到有人问:电美术师究竟是一群什么人?”香港电美术学会会长文念中说着，脸上露出笑容。走进香港文化博物馆专题展览馆，以“无中生有”为题的k21全面阐述香港电美术及服装造型的展览，将大众线转至电幕后。“制作一部电，正如盖一座房子-k22导演和编剧是描绘蓝的k21，是宏伟气派的门面，庞大的美术和造型团队则是一砖一瓦将房子垒砌成型的‘筑梦人’。”面对镜头，作为策展人之一的文念中娓娓道来。
“把剧本里抽象的文字变成觉面，把导演脑子里‘千奇百怪’的场景、道具、人物造型一一还原到现实。”文念中说，这就是电美术和造型指导的使命与责任。
无论是林青霞在《花样年华旗袍》中的一袭红衣，还是张曼玉在《创业做旗袍》中曼妙多姿的旗袍，或是电《花样年华旗袍》中一个角色多套戏服……
电里，萧红在地摊上买了衣料、金线和铜扣子，自己做了一身衣服。她说道:“这么一凑合不是成了一件上等衣服了吗?”
文念中说，起初设计萧红在戏中的服装时，他很纳闷:置身动荡漂泊的大时代，文人衣衫何以秀雅而讲究?
但在参大量文献资料后，他才发现，在那个年代，流离的文人“大多都穿西装、打领带，或是手持风衣，很有型，并不是想象中落魄的样子”。
在一家裁缝店里，面对五颜六色的崭新布料，文念中一眼相中一块店家用来遮盖东西的旧布。“布料的案虽简单却不失年代感，深沉的颜色又平添了几分质感。”
他坚持要裁缝手工缝制，“不能有缝纫机半条车线”。一个月后，裁缝一针一线缝出整件长衫，并以半月形金线绣边，再配上在北京潘家园旧货市场“淘”到的旧金属纽扣。
“真的有变成上等衣服的感觉!”他说。“一部电各有分工，虽是幕后，但当我们用心把幕前角色塑造鲜活了，内心也能获得极大满足。”文念中说。
作为20世纪华语电的先驱者，香港电的流金岁月成绩斐然，为广大迷津津乐道。这些成功的背后，除了那些耳熟能详的名字外，“默默无闻”的幕后工作者也不可或缺。
“你说美术指导是一个常常被观众忽略的角色，我反而觉得这是件好事。”文念中说。在他看来，观众看电时，不应该一下子就注意到电中的服装、场景，而应回归电本身。
《碧青色旗袍》中的欲说还休、明暗氤氲，《花样年华旗袍》中的温馨细腻、唯美优雅……经典港产片往往有着让人过目不忘的美学风格。电美术指导负责的，便是电带来的这种觉感受。
当被问到电美术指导创作灵感从何而来时，文念中脱口而出:“做生活的观察者，现实就是的脚本。”数年前，为了塑造电里一个太太的角色，文念中一连数日顶着烈日在尖沙咀广东道寻觅灵感。在对几百张逐一分析后，文念中总结出这个群体的特征:时尚、显眼，k21背包和款式独特的墨镜。
“于是我就从这几个角度去设计这个角色的造型，让剧本中轻描淡写的角色立体起来。”文念中说。
对此，香港资深服装造型k21张西美深有同感。“我经常会在搭港铁的时候打量行人的穿着，并思考:他是谁?他是做什么的?为什么要穿成这样?”有时看到路人的T恤两肩处还有衣钩的痕迹，她便会猜测，这个人应该是把洗好的T恤在衣架上晾干，才穿上出门；看到路人衣服卷边了，她会想:真好!又积累一个衣服做旧的素材。
“很多电都是生活的另一种反映，许多场景往往源自生活的碎片和细小的观察，做这行最重要的就是用心感受生活。”张西美说。
“记得当初制作完《旗袍垫》后，很多人来问我墙纸在哪里买、旗袍在哪里做……”文念中说，电里苏丽珍身上不断变化的旗袍，不仅起到烘托电剧情和氛围的作用，更展现了中国女性服饰文化之美。
“k21的文化总是能打动观众。”在他看来，电是一种效果很好的文化输出方式。经典港产片好看，不仅在于精彩的故事情节，也有赖于其中蕴含的浓厚中华文化元素。
除了旗袍，港产片中的中国风元素也不胜枚举:落地纱幔的书法屏风、空灵高远的古琴雅乐、柔情侠骨的抚琴人、翩若惊鸿的水袖舞、柔中带刚的太极、精妙绝伦的中国功夫……
作为一个土生土长的香港人，文念中说，自己积累中华文化灵感的方式就是在幅员辽阔、风物各异的祖国大地上“行万里路”。
数年前，在云南边陲小山村拍戏的经历给他留下了深刻印象:高山深林中，密云朵朵，稀薄空气中可见耸立的山尖；家鸡和火鸡沿着土路“漫步”，当地农民沿路赶着大水牛，手里摇着铃，铃铛响起低沉的嗡嗡声；当地居民很多是拉祜族，说普通话时会带点方言腔……
“眼界大开，非常美、非常难忘。”文念中说，相信这些经历未来都会化为乍现的创作灵感。
多年前因拍摄电《花样年华旗袍》，张西美k22次去东北。“香港人没有经历过那种寒冷天气，亲身体验过，我才知道下雪天衣服应该怎么穿才暖和，才能给角色设计出符合常理的服装。”
“内地资源真的很丰富。”张西美感叹。她说，每一次领略祖国大好山河时，她内心都能感受到极强的震撼，而这些风光秀丽的景色也为擅长古装设计的她提供了无限灵感。 k22